Fuente:http://www.cadenaser.com/cultura/articulo/localizada-copia-pelicula-perdida-jose-luis-lopez-vazquez-intepretaba-antoni-gaudi/csrcsrpor/20091105csrcsrcul_4/Tes
miércoles, 17 de abril de 2013
Pelicula de gaudi, noticia.
Fuente:http://www.cadenaser.com/cultura/articulo/localizada-copia-pelicula-perdida-jose-luis-lopez-vazquez-intepretaba-antoni-gaudi/csrcsrpor/20091105csrcsrcul_4/Tes
miércoles, 10 de abril de 2013
La Sagrada Familia.
Cuando Gaudí inicia las obras de La Sagrada Familia cuenta con 24 años y
posee un espíritu renovador, le dedicaría su vida y continuamente haría
cambios en el plano de la obra. El proyecto es colosal, posee cinco
naves y una planta de cruz latina, tres inmensas fachadas en los
extremos del crucero y una aún más alta a los pies de la iglesia con
cuatro torres, las fachadas construidas, las del Nacimiento y la de la
Pasión y Muerte, son colosales. El conjunto hubiera resultado un
impresionante bosque de torres-símbolo difícil de comprender en su
época. La fachada está concebida dentro de un vago neogoticismo.
Planteada como un gran retablo con figuras realistas-simbolistas en la
parte baja llegando a formas abstractas en la parte superior.
La Pedrera.
En la Pedrera, Gaudí añade planteamientos técnicos inauditos. El
edificio es soportado por pilotes, no correspondiéndose los soportes de
un piso con los de otro, creándose la planta libre. Estos serán
postulados básicos en el racionalismo de Le Corbusier. Paralelamente al
primer modernismo, se hallan las primeras actitudes “gaudinistas”,
arquitectos que se forman junto al artista y que se convertirán en
portavoces de su arquitectura. La riqueza de los materiales de
construcción va acorde con las nuevas técnicas como se ve en la
industria del hierro, muy importante en esta época, además de
generalizarse el uso de la cerámica y el vidrio policromos, sin olvidar
la piedra y también el uso del ladrillo sobretodo en la creación de las
fachadas.
Fuera de Cataluña el Modernismo tendrá importancia en lugares como Madrid. País Vasco o Canarias. Madrid como sede de la escuela de arquitectura con más tradición, será el polo de atracción de todos los estudiantes de la Península.
El Modernismo posee dos sedes, una es Bilbao y la otra en San Sebastián. Bilbao, pionera en España en la utilización del cemento armado y el hierro fundido, se debate por los distintos historicismos para acabar haciendo suya una reinterpreteción de estilo montañés y el monumentalismo, mientras que el modernismo queda como un estilo frívolo y exótico. San Sebastián, con espíritu más cosmopolita incorpora un modernismo del más puro sentido internacional.
A finales del XIX las Islas se hallan enfrentadas por la capitalidad, hecho que marcará también diferencias en el ámbito arquitectónico, diferenciándose dos tipologías de viviendas: la unifamiliar, villa u hotel con un máximo de dos pisos e Santa Cruz y las plurifamiliares de tres u cuatro plantas en Las Palmas. Gracias a los contactos comerciales que Canarias mantiene con Inglaterra, se implanta el refinamiento inglés y determinando el desarrollo de elementos florales. el Eclécticismo dominará la arquitectura desde aproximadamente 1860 hasta la Guerra Civil. Este estilo irá asumiendo todas las novedades arquitectónicas muchas veces bajo esquemas tradicionales. Así tenemos que el Modernismo hará especial hincapié en la decoración, raras veces lo hará sobre todo el conjunto del edificio.
El Modernismo, debido a su heterogeneidad, no puede ser considerado como un lenguaje unitario. Ni siquiera es una actitud unitaria, pues si bien es un arte que carga contra el mundo industrializado y burgués, también por otra parte, es un arte que refleja los valores burgueses. Por esta última razón tendrá su epicentro, en cuanto a España, en la zona catalana, región donde se había desarrollado una pudiente burguesía. Esto enlaza, además, con el deseo catalán de hacer un arte diferente, que recogiera su particularidad nacional frente al resto del estado. Las realizaciones modernistas por su parte, van a tener cierto sentido unitario. Prima la arquitectura, en general muy decorativa, y el resto de las artes se ponen en relación con el hecho arquitectónico. Pero esta relación no supone una mera subordinación sino un colaboración. De ahí el desarrollo de las artes decorativas e industriales. Por último, el Modernismo es el primer fenómeno artístico puramente contemporáneo, influido por los nuevos condicionantes históricos. El Modernismo también recibirá la influencia de la gran tradición artística española. Así, Velázquez, Goya o el Greco serán los referentes en pintura, y la tradición medieval, tanto cristiana como musulmana, en arquitectura.
Fuera de Cataluña el Modernismo tendrá importancia en lugares como Madrid. País Vasco o Canarias. Madrid como sede de la escuela de arquitectura con más tradición, será el polo de atracción de todos los estudiantes de la Península.
El Modernismo posee dos sedes, una es Bilbao y la otra en San Sebastián. Bilbao, pionera en España en la utilización del cemento armado y el hierro fundido, se debate por los distintos historicismos para acabar haciendo suya una reinterpreteción de estilo montañés y el monumentalismo, mientras que el modernismo queda como un estilo frívolo y exótico. San Sebastián, con espíritu más cosmopolita incorpora un modernismo del más puro sentido internacional.
A finales del XIX las Islas se hallan enfrentadas por la capitalidad, hecho que marcará también diferencias en el ámbito arquitectónico, diferenciándose dos tipologías de viviendas: la unifamiliar, villa u hotel con un máximo de dos pisos e Santa Cruz y las plurifamiliares de tres u cuatro plantas en Las Palmas. Gracias a los contactos comerciales que Canarias mantiene con Inglaterra, se implanta el refinamiento inglés y determinando el desarrollo de elementos florales. el Eclécticismo dominará la arquitectura desde aproximadamente 1860 hasta la Guerra Civil. Este estilo irá asumiendo todas las novedades arquitectónicas muchas veces bajo esquemas tradicionales. Así tenemos que el Modernismo hará especial hincapié en la decoración, raras veces lo hará sobre todo el conjunto del edificio.
El Modernismo, debido a su heterogeneidad, no puede ser considerado como un lenguaje unitario. Ni siquiera es una actitud unitaria, pues si bien es un arte que carga contra el mundo industrializado y burgués, también por otra parte, es un arte que refleja los valores burgueses. Por esta última razón tendrá su epicentro, en cuanto a España, en la zona catalana, región donde se había desarrollado una pudiente burguesía. Esto enlaza, además, con el deseo catalán de hacer un arte diferente, que recogiera su particularidad nacional frente al resto del estado. Las realizaciones modernistas por su parte, van a tener cierto sentido unitario. Prima la arquitectura, en general muy decorativa, y el resto de las artes se ponen en relación con el hecho arquitectónico. Pero esta relación no supone una mera subordinación sino un colaboración. De ahí el desarrollo de las artes decorativas e industriales. Por último, el Modernismo es el primer fenómeno artístico puramente contemporáneo, influido por los nuevos condicionantes históricos. El Modernismo también recibirá la influencia de la gran tradición artística española. Así, Velázquez, Goya o el Greco serán los referentes en pintura, y la tradición medieval, tanto cristiana como musulmana, en arquitectura.
Palacio de las bellas artes. Méjico.
La construcción del Palacio de
Bellas Artes inició en 1904 como una propuesta del arquitecto
italiano Adamo Boari para crear un nuevo teatro nacional que
formaría parte de los festejos por el centenario de la
Independencia de México, promovido por el entonces presidente Don
Porfirio Díaz que legó a la ciudad algunos de sus más notables
monumentos como el Ángel de la Independencia o el Hemiciclo a
Juárez. El nuevo Teatro Nacional estaba concebido para ser uno de
los mayores del mundo y estar a la altura de foros tan importantes
como la Ópera de París. Sin embargo el proyecto se vio retrasado
por el estallido de la Revolución Mexicana de 1910, por lo que de
ese sueño ecléctico construido en mármol de Carrara solo quedó
todo el exterior y el magnífico telón de cristal diseñado por la
prestigiosa firma Tiffany's que sirve de fondo a las presentaciones
de las diversas orquestas nacionales e internacionales que ahí se
presentan.
Años más tarde, durante el gobierno
del presidente Pascual Ortiz Rubio, se decidió continuar la
construcción del recinto, encargando el proyecto al destacado
arquitecto mexicano Federico Mariscal, autor de otras joyas
arquitectónicas Art Deco de la Ciudad de México como el Edificio La Nacional. Este arquitecto tuvo a su cargo
la difícil tarea de conciliar el estilo Art Nouveau del exterior
con las corrientes arquitectónicas de la época, llevando a cabo
una magnífica integración entre ambas y legando uno de los
interiores Art Deco más destacados del mundo con el uso de
lámparas y detalles inspirados en el pasado indígena que
engrandecen el vestíbulo y la sala principal. Asimismo los muros
del interior fueron decorados con obras de los más destacados
muralistas mexicanos la época como Diego Rivera, David Alfaro
Siqueiros, José Clemente Orozco, Juan O´Gorman y Rufino Tamayo
entre otros.
En este magnífico edificio se llevan
a cabo un gran número de actividades artísticas y culturales que
van desde exposiciones de pintura, escultura y arquitectura hasta
sus famosas presentaciones de ópera y música de concierto sin
dejar al lado el ballet clásico y el ballet folklórico de Amalia
Hernández. Mención especial merece la plaza localizada en la
entrada principal donde pueden apreciarse las famosas esculturas de
Pegaso que constrastan con la moderna belleza de la vecina Torre
Latinoamericana que le da al lugar un toque cosmopolita.
jueves, 21 de marzo de 2013
Características de la arquitectura modernista.
Características generales:
Con el desplazamiento del campo a la ciudad, comienza a plantearse una reflexión urbanística. Se evidencian problemas por el rápido crecimiento de las ciudades. Se aplican materiales nuevos: hierro, cristal, hormigón armado.... El hormigón se aplica en edificios funcionales a fin del siglo XIX y principios del XX, luego se aplicó a la vivienda. Es ahora cuando las escuelas de ingenieros se multiplican. Se buscan unos objetivos:
Combatir el eclecticismo. Se rechazan los estilos neos y se apuesta por las nuevas tipologías.
Se propugna una ciudad activa. Se rechaza la ciudad envilecida por lo industrial y se potencia la posición del individuo.
Se evitan los grandes bloques, apostando por la escala humana.
Se desean superficies onduladas, balcones numerosos y predominio del cristal.
Los nuevos materiales se dejan a la vista. Al ser tan diversos, dan gran cantidad de texturas.
Predomina la cerámica vidriada formando motivos vegetales y ornamentales, de ello da buena cuenta Gaudí.
La funcionalidad ligada a lo decorativo, se convierte en el eje de actuación más importante.
Predomina la asimetría. Se ha llegado a decir que la casa modernista se estructura desde dentro hacia fuera.
Obras:
Con el desplazamiento del campo a la ciudad, comienza a plantearse una reflexión urbanística. Se evidencian problemas por el rápido crecimiento de las ciudades. Se aplican materiales nuevos: hierro, cristal, hormigón armado.... El hormigón se aplica en edificios funcionales a fin del siglo XIX y principios del XX, luego se aplicó a la vivienda. Es ahora cuando las escuelas de ingenieros se multiplican. Se buscan unos objetivos:
Combatir el eclecticismo. Se rechazan los estilos neos y se apuesta por las nuevas tipologías.
Se propugna una ciudad activa. Se rechaza la ciudad envilecida por lo industrial y se potencia la posición del individuo.
Se evitan los grandes bloques, apostando por la escala humana.
Se desean superficies onduladas, balcones numerosos y predominio del cristal.
Los nuevos materiales se dejan a la vista. Al ser tan diversos, dan gran cantidad de texturas.
Predomina la cerámica vidriada formando motivos vegetales y ornamentales, de ello da buena cuenta Gaudí.
La funcionalidad ligada a lo decorativo, se convierte en el eje de actuación más importante.
Predomina la asimetría. Se ha llegado a decir que la casa modernista se estructura desde dentro hacia fuera.
Obras:
Victor Horta, Biografía
Fuente:http://www.epdlp.com/arquitecto.php?id=73
Suscribirse a:
Entradas (Atom)